Anke Carola Broeschen

Abstract & free painting, Mosaic/Set Designer

Die Künstlerin Anke Carola Broeschen arbeitet seit 2001 als Freie Malerin der abstrakten Malerei. Im Jahre 2000 bis 2007 erfolgte eine Privatausbildung der abstrakten und freien Malerei bei dem Bühnenbildner (Mentor) Andreas Szalla in Bochum/Germany, Zürich/Schweiz, Salzburger Festspiele/Austria und auf der Insel Menorca. Im Sommer 2005 erste Vernissage auf der Insel Menorca. Die Insel fördert die Kreativität der Künstlerin mit ihrem Licht und den intensiven Farben. Gesichter undFiguren in Felsen regen die Phantasie an und weitere beeindruckende Momente sind inder Natur zu entdecken, welche dann auf die Leinwand oder auf Papier transformiert werden. Seit 2009 werden die Kunstwerke der Künstlerin Anke Carola Broeschen nun auf der Insel Menorca produziert und national und international ausgestellt. Das abwechslungsreiche und pastellfarbene Licht des Himmels und des Meeres, die Natur und das Meer, verbunden mit der Ruhe und Gelassenheit geben eine enorme Inspiration. Es folgte eine Mosaik Trencadis Fortbildung Gaudí Schule Barcelona 2010 – 2014. Material zum Beispiel aus der Natur und von der Küste wie Scherben, Beachglas Menorca und Keramik werden für die Mosaike Trencadis verabeitet.

Auszüge der Ausstellungen der Künstlerin Anke Carola Broeschen:
Set Picture Wagner Various exhibitions France 2017
Berri Lounge Bar / Port Mahón 2017
Pop Art Gallery Barcelona, Madrid/Spain 2016
Set Picture Flamenco Sevilla/Spain 2015
Taipeh Barry & Gabriels Taiwan 2015
Salon Barcelona 2014
Paribas New York/USA 2013
Set Picture Teatro BCN/Spain 2011-2012
Foundation Au München/Germany 2010
Menorca Reunion Broeschen/Szalla/Tabori Balearen/Spain 2005

Anke Ausstellungen

Ausstellung „La Luz de Menorca“ Mosaico Trencadis Beleuchtung, Menorca/Mahón Gallery BROESCHEN vom 11.12.2020 bis 27.02.2021

Ausstellung „La Luz de Menorca“ Mosaico Trencadis Beleuchtung, Menorca/ Es Mercadal en el Centre Artesanal (Kunsthandwerk-Museum) vom 17.09.2020 bis 24.10.2020

Ausstellung Abstrakte Collagen Malerei “20 Jahre Bühnenbild-Malerei Jubiläum“, Menorca/Mahón Gallery BROESCHEN vom 07.07.2020 bis 06.01.2021

Ausstellung Abstrakte Collagen Malerei “20 Jahre Bühnenbild-Malerei Jubiläum“ Menorca; Mahón/Malbuger en el Bar Arrels vom 01.05.2018 bis 30.04.2021

Ausstellung “La Luz de Menorca“ Mosaico Trencadis Beleuchtung, Menorca/Mahón Gallery BROESCHEN vom 13.12.2019 bis 29.02.2020

Ausstellung Freie Malerei Collagen mit Stoffen der Puzzle Serie 50-70 von 150 „“EL MAR DE MENORCA“ Menorca; Mahón/Malbuger en el Bar Arrels vom 01.05.2019 bis 30.04.2020

Ausstellung Freie Malerei Collagen mit Stoffen der Puzzle Serie 15-35 von 150 „“EL MAR DE MENORCA“ Menorca; Mahón/Malbuger en el Bar Arrels vom 01.05.2018 bis 30.04.2019

Ausstellung “La Luz de Menorca“ Mosaico Trencadis Windlichter mit Material Scherben von den Stränden, Menorca/Mahón Gallery BROESCHEN vom 07.12.2018 bis 28.02.2019


Gallery von Anke Carola Broeschen

Pakito Gutiérrez Marquez

Skulpturen

Pakito Gutiérrez Marquez geboren 1966 en Badalona (Barcelona). Multidisziplinärer Künstler. Set Designer, Bildhauer und Maler. Direktor der internationalen Straßentheatergruppe Sarruga, deren Kunst auf große mobile Skulpturen basiert, die von Tieren inspiriert sind. Derzeit lebt der Künstler auf Menorca und arbeitet an Skulpturen mit Materialien von den Stränden der Insel Menorca wie Steine, Holz und veredelt diese mit Metal und dem Handwerk Schmied für die Ausstellung in der Gallery Broeschen " Ich bin daran interessiert, die Einfachheit der Materie zu finden, ihre Energie zu interpretieren, ohne die Eleganz und Fließfähigkeit zu vergessen. Statische Bewegung beeinflusst seine Kreativität.”
www.sarruga.com

 

Cristian Lanfranchi

Skulpturen, Malerei und Mode

Deutschland, Frankreich, Spanien, die USA und Großbritannien sind all die Länder wo Cristian Lanfranchi gelebt hat. Seine Karriere umfasst Werbung und Kommunikation, Visual Merchandising, Schmuckentwurf und Stylist für Internationale Modeschauen. Auf Menorca umpackte er seine großzügige Kollektion, aus der Modewelt gesammelten Materialien und fing an seine neue einzigartige Skulpturen aus sorgfältig verschmückten alltäglichen Gebrauchsobjekte zu kreieren. Von der globalen Nachhaltigkeitskonversation ist er inspiriert worden und arbeitet zur Zeit an seiner Modekollektion Namens artworn, mit gebrauchten Textilien aus dem Gastgewerbe.
www.cristianlanfranchi.com

Alfredo Quintana Garay

Collagen digital TINTORERA

Die Collagen TINTORERA des Alfredo Quintana Garay (1974) sind vom Surrealismus und dem Dadaismus, sowie auch vom romantischen Geist des 19. Jahrhundert beeinflusst; und alles zusammen nochmal mit der Pop-Kultur der letzten Jahre durchsetzt. Alfredo begann schon in den 90. noch während seines Studiums der Kommunikationswissenschaften in Mexiko mit Collagen zu experimentieren. Anfänglich arbeitete er traditional: Bilder unterschiedlicher bibliografischer Funde ausschneidend und zusammenklebend. 2001 veröffentlichte er das Poesie-Werk Primavera de carroñas und illustrierte es mit seinen Collagen. Gleichzeitig begann er in der Manier des beispielweise Joseph Cornell Objekte zusammenzufügen. Ab 2013, nach einem journalistischen Intermezzo, nahm er die Arbeit mit Collagen wieder auf und begann sich dazu auch digitaler Methoden zu bedienen. Die Lekture von Poesía, Fin de siglo und El arco y la lira des Octavio Paz eröffneten dem jungen Quintana Garay den Surrealismus und eine Riege weitere Autoren, die massgeblich seine Weltanschaung prägten. Jindřich Štyrský, René Magritte, die Dadaistin Hannah Höch, Max Ernst sowie die Musik von Nurse With Wound und Pérez Prado waren ständige Inspirationsquellen. Sein Collagen-Werk TINTORERA nährt sich von den Schatten-Seiten von vor allem der Schönheit – konvulsisch -, des Zufalls und der Träume, sowie von der Liebe und der Rastlosigkeit. TINTORERA Collagen sind in den Zeitschriften Tapas (Spanien), Esquire Mexico und Lateinamerika, Men´s Health (span. Auflage) und Forbes España erschienen. Zurzeit arbeitet Alfredo an zwei Poesie-Bändern, die er mit Collagen illustriert: Las nueve musas del Apocalipsis und ABCDelirio. Das erste Band ist eine Hommage an die Frau, inspiriert durch Schauspielerinnen wie Hedy Lamarr und Winona Ryder. Das zweite ist ein Collagen-ABC mit einem Gedicht pro Buchstabe aus Wörtern die mit dem entsprechenden Buchstaben beginnen. Einige seiner zukünftigen Vorhaben ist die Anwendung von u. a. Zeichnungen und gemalte Bilder in seinen Collagen und mehr Workshops zu erteilen, nicht nur in seiner Heimat Mexico, sondern auch in Spanien!

Tapas Magazin (spanisch)

Loris Farolfi

FLOR DA FER

Ich bin Loris Farolfi, ein Upcycling Art Künstler , der zwischen Romagna in Italien und Menorca lebt. Seit Generationen leben meine Familien und ich in der Welt für Auto Reparaturen und Auto Ersatzteile. Von hier aus, von allen Teilen, die ersetzt und weggeworfen wurden, wurde meine Leidenschaft geboren für Metal Artwork Skulpturen . Nichts gehört weggeworfen in der Welt eines Künstlers . Alles wird neu erschaffen und zum Leben erweckt in Kunst und vorallem in meinen Skulpturen. Kein Müll und Schrott in der Auto Werkstatt, sondern ein zweites "Leben" und eine neue Form als Kunst . Meine Reise begann vor 25 Jahren mit dem MUKA-Projekt mit zwei lieben Freunden und dann allein. Ich habe mich immer weiterentwickelt und das Kunst Projekt fortgesetzt und bereit für Ihre Betrachtung und Wertschätzung.

 

 

 

Emanuele Mattarucchi

Bildhauer

Emanuele Mattarucchi ist ein italienischer Kunsthandwerker, der seit fast einem Jahrzehnt auf Menorca lebt. Sein Studium im Theater- und Filmstudio wurden durch seine autodidaktische Leidenschaft für die Herstellung von Puppen, Automaten und allen Arten von Geräten, die durch Mechanismen angetrieben werden, ergänzt.

 

 

 

Xavier Monclús

FISHING FOR JEWELS repräsentiert einen Teil der künstlerischen ikonografischen Welt von Xavier Monclús, der Schmuck als Ausdrucksmittel verwendet. So bilden Häuser, Kisten, Bäume, Tiere und Alltagsgegenstände diese suggestive Werkkonstellation, die in der Gallery BROESCHEN in Maó präsentiert wird. Xavier Monclús zeigt eine große Auswahl an Juwelen wie Broschen, Ringe, Ohrringe und Anhänger. Viele dieser kleinen und charmanten Werke sind in Einklang mit der Linie der Galerie von Meerestieren inspiriert.

 

 

 

Jaume Adrover Viana

Skulpturen und Bildhauer

Jaume Adrover Viana geboren 1992 in Barcelona. Bildhauer und Kunststoffkunst Künstler und Absolvent der verschiedenen Fakultäten Bellas Artes in Katalonien. Die Skulpturen von Jaume Adrover Viana werden erschaffen mit verschiedenen Materialien wie Metall, Stein, Holz sowie recycelten Elementen. Er nutzt die Notwendigkeit an Material um Werke zu schaffen, die Gefühle und Leidenschaften gewidmet sind. Die Kreativität wird genutzt, damit wir Recycling-Material ein Leben geben welche in Skulpturen weiterleben. Der Künstler mit seinem Projekt Adrusculptures baut eine Beziehung mit dem Handwerk auf um eine modernen und einzigartige Dekoration zu schaffen.

www.adrusculptures.com